Pop Art : consommez la couleur(re) ! Andy Wharol, Roy Lichtenstein, Tom Wesselmann…

Né en 1950 en Grande-Bretagne, le Pop Art connaît un succès retentissant dans les années 1950-1960 aux États-Unis, porté par des artistes emblématiques tels que Andy Warhol, Roy Lichtenstein ou Tom Wesselmann. Prenant le contre-pied de l’Expressionnisme abstrait qui domine alors la scène artistique, le Pop Art puise son inspiration dans la société de consommation d’après-guerre. Ses sources d’inspiration proviennent de la culture populaire : artefacts du quotidien, production industrielle en série et images commerciales. La publicité, la télévision et la bande-dessinée font partie intégrante du répertoire visuel du mouvement Pop. Il s’empare de leurs couleurs chatoyantes pour rejouer et détourner le pouvoir d’attraction que ces dernières exercent sur les masses. Les tonalités pures, vives et saturées employées par les artistes nous séduisent et nous fascinent… Autant qu’elles nous trompent. Et si leur charme n’était qu’un leurre, aussi fragile que fugitif ? 

Christelle Rouillé :

Christelle Rouillé est historienne de l’Art. Diplômée d’un Master en Lettres et Arts et Docteure en Histoire de l’art de l’EPHE/PSL, elle est aujourd’hui guide-conférencière et travaille pour le Site Eileen Gray-Le Corbusier (Centres des monuments nationaux) à Roquebrune-Cap-Martin. Sa thèse de Doctorat a fait l’objet d’une publication aux éditions Le Bord de l’eau en 2024 sous le titre Le Dais. lexiques, symboles et représentations, XVe-XXe et XXIe siècle.