Dans un cloître gothique du XIIIe siècle au cœur de Colmar se trouve le retable d’Issenheim, un chef d’œuvre de Matthias Grünewald réalisé entre 1512 et 1516. Ce polyptique représente dans une somptueuse douleur la vie de saint Antoine et du Christ.
L'effondrement des tours du World Trade Centre en ce matin du 11 septembre 2001 a
changé la face du monde. L'action terroriste et les images aussi incroyables que terribles sont dans
tous les esprits. Ce drame, nous l'étudierons à travers la manière dont artistes et créateurs l'ont
restitué, s'en sont inspiré, y compris sur les lieux même de la catastrophe où un lieu de mémoire a vu
le jour. Qu'elles soient américaines ou pas, ces oeuvres ont tantôt valeur de témoignage, tantôt
valeur de proposition artistique, elles renseignent en tout cas l'histoire des temps présents.
Vu pas Vu vous propose une nouvelle activité – un salon de lecture intitulé « Lu pas lu »
Chaque participant aura l’occasion de présenter son livre favori en lisant un extrait et en partageant ses qualités. C’est un moment qui se veut convivial, où l’on échange autour d’une table, sirotant une boisson, et où l’on découvre de nouveaux auteurs et univers. On se réjouit déjà de vous écouter !
Outre un livre, la lecture partagée peut être une poésie, voire un article de journal. Bien entendu, l’animatrice voire un membre de l’équipe Vu pas vu pourra proposer sa propre suggestion de lecture. Les sujets des textes sont libres, en rapport ou non avec l’art et l’esthétique.
Ses expériences font le grand écart entre le cinéma d'auteur le plus prestigieux, le cinéma expérimental le plus radical et la grande machine hollywoodienne.
Les céréales sont représentées depuis l’Antiquité. Eléments essentiels et sacrés pour la plupart des populations à travers le monde, elles apparaissent comme un gage de fertilité et de richesse.
Venez découvrir notre programmation de la saison 2024-2025 sous le thème "Et la fête continue!"!
Venez découvrir notre programmation de la saison 2024-2025 sous le thème "Et la fête continue!"!
« Sur les routes de Samarcande » magnifie la renaissance des splendeurs artisanales au XIXe et au
début du XXe siècle, constitutives de l’identité ouzbèke. Le textile, à l’instar des puissances du monde
islamique, y joue un rôle capital ; la broderie de Boukhara, notamment, occupe une place
particulière parmi les nombreuses formes d’art d’Ouzbékistan. C’est durant l’émirat de Boukhara
(1785-1920) que la broderie d’or atteint son apogée et sa renommée en termes de technique, de
qualité et surtout de créativité. Nombre de productions splendides et monumentales – chapans,
robes, coiffes, tapis de selle mêlant couleurs et or – réservées à la cour et aux cadeaux diplomatiques
sont exclusivement confectionnées à l’atelier privé de l’émir et témoignent de son art de vivre
opulent. Bien d’autres pièces sont à découvrir au fil de l’exposition, offrant une perspective plus large
de la société de l’époque, dont les fameux ikats et leur florilège de couleurs, des tissages fruit de
techniques ancestrales, et des spécificités stylistiques régionales du Khorezm, de la vallée du
Ferghana ou de la région du Karakalpak, où des accumulations de bijoux prolongeaient le vestiaire
féminin.
La Scuola Grande di San Rocco est une confrérie de laïcs fondée en 1478. La profonde vénération
populaire de San Rocco, dont la relique était déjà en possession de la confrérie depuis 1485, a
contribué à sa forte croissance jusqu'à ce qu'elle devienne l'école la plus riche de la ville. C'est alors
qu'il a été décidé de construire le nouveau siège monumental imposant, appelant alors le Tintoret à
peindre son cycle pictural le plus célèbre avec des épisodes de l'Ancien et du Nouveau Testament.
C'est la seule des anciennes Scuole Grandi à avoir survécu à la chute de la République. C'est un lieu
exceptionnel où plus de 60 tableaux sont conservés à leur emplacement d'origine dans un bâtiment
qui n'a guère subi de modifications depuis sa construction. Aujourd'hui, l'association est toujours
active et poursuit toujours ses anciennes missions caritatives, tout en prenant soin de son
remarquable patrimoine artistique.
La Scuola Grande di San Rocco est une confrérie de laïcs fondée en 1478. La profonde vénération
populaire de San Rocco, dont la relique était déjà en possession de la confrérie depuis 1485, a
contribué à sa forte croissance jusqu'à ce qu'elle devienne l'école la plus riche de la ville. C'est alors
qu'il a été décidé de construire le nouveau siège monumental imposant, appelant alors le Tintoret à
peindre son cycle pictural le plus célèbre avec des épisodes de l'Ancien et du Nouveau Testament.
C'est la seule des anciennes Scuole Grandi à avoir survécu à la chute de la République. C'est un lieu
exceptionnel où plus de 60 tableaux sont conservés à leur emplacement d'origine dans un bâtiment
qui n'a guère subi de modifications depuis sa construction. Aujourd'hui, l'association est toujours
active et poursuit toujours ses anciennes missions caritatives, tout en prenant soin de son
remarquable patrimoine artistique.
Vu pas Vu vous propose une nouvelle activité – un salon de lecture intitulé « Lu pas lu »
Chaque participant aura l’occasion de présenter son livre favori en lisant un extrait et en partageant ses qualités. C’est un moment qui se veut convivial, où l’on échange autour d’une table, sirotant une boisson, et où l’on découvre de nouveaux auteurs et univers. On se réjouit déjà de vous écouter !
Outre un livre, la lecture partagée peut être une poésie, voire un article de journal. Bien entendu, l’animatrice voire un membre de l’équipe Vu pas vu pourra proposer sa propre suggestion de lecture. Les sujets des textes sont libres, en rapport ou non avec l’art et l’esthétique.
A Bourg-en-Bresse, il y a cinq siècles, la princesse Marguerite d’Autriche a érigé cet impressionnant monastère en gage de l’amour éternel qu’elle porte à son défunt mari, Philibert le Beau.
Œuvres de Vivaldi, Couperin, Corelli, Biber Boismortier et Eccles.
A Bourg-en-Bresse, il y a cinq siècles, la princesse Marguerite d’Autriche a érigé cet impressionnant monastère en gage de l’amour éternel qu’elle porte à son défunt mari, Philibert le Beau.
En 2022 le Musée Cernuschi proposait une exposition exceptionnelle dévoilant un ensemble de plus
de cent chefs-d’œuvre de la peinture chinoise ancienne. Ces peintures et calligraphies, exposées en
Europe pour la première fois, sont nées du pinceau des plus grands maîtres des dynasties Ming
(1368-1644) et Qing (1644-1912).
En 2022 le Musée Cernuschi proposait une exposition exceptionnelle dévoilant un ensemble de plus
de cent chefs-d’œuvre de la peinture chinoise ancienne. Ces peintures et calligraphies, exposées en
Europe pour la première fois, sont nées du pinceau des plus grands maîtres des dynasties Ming
(1368-1644) et Qing (1644-1912).
Vu pas Vu vous propose une nouvelle activité – un salon lecture intitulé « Lu pas lu »
Chaque participant aura l’occasion de présenter son livre favori en lisant un extrait et en partageant ses qualités. C’est un moment qui se veut convivial, où l’on échange autour d’une table, sirotant une boisson, et où l’on découvre de nouveaux auteurs et univers. On se réjouit déjà de vous écouter !
Outre un livre, la lecture partagée peut être une poésie, voire un article de journal. Bien entendu, l’animatrice voire un membre de l’équipe Vu pas vu pourra proposer sa propre suggestion de lecture. Les sujets des textes sont libres, en rapport ou non avec l’art et l’esthétique.
Constantin Brancusi est un sculpteur, né en Roumanie à Hobitza en 1876 et mort à Paris en 1957. Après l'école primaire, il part de son village pour occuper divers petits emplois à Craïova. En 1894, il entre à l'Ecole des Arts et Métiers et obtient son diplôme en 1898. Brancusi part ensuite à Bucarest où il est admis à l'Ecole des Beaux-Arts et en suivra les cours jusqu'en 1902.
Les artistes sont maîtres dans l’art de représenter les saisons. Qu’il s’agisse d’illustrer le temps qui passe au fil du cycle des saisons, ou de rendre compte des phénomènes météorologiques.
Représentées dans l’art depuis des millénaires, les saisons sont à l’origine de nombreux mythes et légendes. Étudier ces images nous permet de comprendre comment les artistes ont retranscrit leur réalité au fil du temps, en scrutant les météores, regardant la pluie, le vent, les nuages…
L’histoire de l’art nous permet ainsi d’appréhender les activités humaines au fil de saisons, de parcourir des géographies variées et même de rendre compte des évolutions climatiques, jusqu’aux bouleversements actuels.
Constantin Brancusi est un sculpteur, né en Roumanie à Hobitza en 1876 et mort à Paris en 1957. Après l'école primaire, il part de son village pour occuper divers petits emplois à Craïova. En 1894, il entre à l'Ecole des Arts et Métiers et obtient son diplôme en 1898. Brancusi part ensuite à Bucarest où il est admis à l'Ecole des Beaux-Arts et en suivra les cours jusqu'en 1902.
